相机垂挂于胸前，宽肩带把脖子磨得生疼，汗水顺着脖颈往下淌，磨过的皮肤阵阵发红。我站在田埂上，正把镜头对准赤色基坑里的工人，指尖在快门拨盘上反复调试--光圈大些，能虚化掉周边杂乱的草堆，让工人弯腰作业的画面更突出；ISO压低两档，能减少汗水滴在镜头上的模糊感，可这样一来，基坑里工人沾着泥的裤脚就会显得格外刺眼。

风裹着土腥味吹过来，我抬手擦了擦额角的汗，镜头里的场景晃了晃，显得更加清晰了：两名工人正弯腰拼接管道，一人用旧抹布擦着接口上的泥，把粘在缝隙里的土粒抠出来，另一个人扶着管道，膝盖顶了顶管道找对齐，裤腿陷在泥里蹭出几道印子。其中一个人的安全帽带松了一点，露出被晒得通红的后颈。等到这截管道拼接结束，他才直起身，用工装下摆胡乱擦了擦手上的泥，伸手去扯松了一点的安全帽带，转头去扶下一段管道。看着他们紧赶慢赶的样子，我忽然想起早上施工队长的话：这片管道必须今天接完，不然会影响明天的施工进度。

我攥着相机，指腹蹭过机身，汗湿的拨盘滑溜溜的，像心里那点晃悠的念头。我盯着镜头里工人沾泥的裤脚，心里犯嘀咕：要是调大光圈把草堆虚化，再修掉裤脚上的泥，照片肯定干净，看着也“体面”。可转念一想，体面有啥用？他们蹲在泥里扶了一上午的管道，裤脚的泥是他们实打实熬出来的，我凭啥把这些“不体面”修掉？

我又想起上次拍渡槽施工，为了让照片里的“施工场景”更规整，我提前让施工队把材料堆远点，还跟施工队说“暂时用不上的材料别摆在镜头里”；后来看见帮工人递螺栓的杂工师傅站在画面边缘，又觉得他“多余”，让他先去别处等着，等拍完再过来。当时看着镜头里“干干净净”的渡槽和工人，还觉得效果好，可一转身，看见搬运工人累得坐在地上擦汗，杂工师傅攥着满手螺栓蹲在角落，心里忽然空落落的——那些被我‘清走’的，哪里是多余的东西？分明是他们干活时最实在的帮手，是灌区建设里最平常的样子。

深吸了口气，我没再碰拨盘上的光圈键，就对着那磨破的手套、松垮的帽带、沾泥的裤脚，轻轻按下了快门。“咔嚓”一声，师傅刚好低头拧螺丝，后颈的红印子在阳光下亮得晃眼，像一颗小小的、发烫的痣，刻在牛路岭灌区的土地上。

后来这张照片留在了我的电脑里，没修掉半点泥，没扶正帽带，甚至连镜头边缘那点因汗水折射的模糊，我都没动。有天晚上整理照片时，又翻到了它，看着屏幕里的工人，心里忽然特别踏实——以前总觉得宣传要“亮眼”，要让别人一眼就觉得好，现在才懂，真正的“亮眼”，不是滤镜堆出来的光鲜，是真实里藏着的温度。

牛路岭灌区还在一天天建着，而我也不再纠结“好看”，纠结会有沾泥的裤脚、磨破的手套、晒红的后颈了。因为我终于明白，原来“问心”的本质，不过是守住一份真诚——对工作真诚，对那些建设者真诚，这样才能让宣传有温度，有力量，也才能让自己在这条路上，走得踏实，走得坚定。